AGENT ORANGE: Sesija 9 s redateljem Bradom Andersonom i Davidom Carusom
Narančasta se druži s pacijentima Danverove mentalne bolnice
Sesija 9: Okrugli stol s Bradom Andersonom i Davidom Carusom
Mislim da se sesija 9 odnosi na to koliko su puta David Caruso i redatelj Brad Anderson sjedili za stolom u konferencijskoj sobi, odgovarajući na ista pitanja. Zar ti ljudi nisu čitali novinsku knjigu? Očito ne, jer je većina ovih stvari bila odgovorena unutra. Volim informacije koje se ponavljaju pa opet ponavljaju. To podiže razinu hitnosti filma na potpuno novu razinu nervoznog iščekivanja, zar ne?
Kakav je ovdje bonton? Ne mogu zajebavati svoje kolege novinare iz straha da će me sljedeći put prebiti u liftu. Ono što mogu učiniti je da im dam glupa imena i prezentiram ovaj materijal u vaše zabavne i obrazovne svrhe. Ova rasprava baca malo svjetla na proizvodni proces Sesije 9 i brani neke od ideala filma protiv slashera, s kojima se nisam slagao...
Bilo nas je šest. Četiri momka i dvije djevojke. Dvije djevojke nikada nisu postavljale nikakva pitanja: Bile su informacijske svinje. Od momaka, bio je muškarac strogog izgleda s otmjenom aktovkom, azijski tip, ovaj tip koji je izgledao vrlo poznato (.com), iako sam bez sumnje znao da ga nikad prije u životu nisam sreo, a ja . Pozvat ću se na nas.
David Caruso: Ušao je u našu sobu pun samozatajnog humora. On je zabavan tip. Kad mi je otišao stisnuti ruku, na licu mu se pojavio čudan izraz. Nisam siguran što je to bilo. Pitao me kako se zovem, a ja sam rekla 'Narančasta'. Njegov odgovor: 'Cool.' Mislim da je bio na meni. Znao je da ne pripadam ovdje...
Caruso: Razgovarajmo o prometu. Mislio sam da sam posebno dobar u prometu. Upravo radim na scenariju za Traffic 2.
Aktovka: Više prometa.
Caruso: Zatim sesija 10. Jesam li vam rekao o sesiji 10?
Aktovka: Mogao bi napraviti seriju.
Caruso: HBO-ova sesija 10.
Familiar.com: Je li ovo bilo strašno napraviti koliko i gledati?
Caruso: Da. Danvers nije filmska lokacija. Znaš što govorim? To je stvarno strašno.
Aktovka: (Neprimjeren smijeh)
Caruso: Ne, stvarno je tako. Bilo je to mjesto u kojem se nikad nisi osjećao ugodno. Nije bilo kao treći dan, a mi smo bacali balone s vodom jer je bilo tako zabavno biti tamo. Uvijek je bilo strašno. Doista možete osjetiti bol ljudi koji su prošli kroz Danvers. To je grubo okruženje. Nije zabavno. Na filmu je. Nisu morale odijevati nikakve komplete, niti bilo što. Sve te stvari stajale su tamo. Savezna vlada je odustala od toga prije tridesetak godina. Bilo je to zastrašujuće mjesto.
Familiar.com: Čak je i mrak u nekim područjima?
Caruso: To je. Nismo mogli ulaziti u većinu toga. Koristili smo vrlo mali postotak zgrade. Većina je prilično nesigurna. U tim slobodnim trenucima, pogledao sam. Putovao sam na mjesta koja vjerojatno nisam trebao. Odmah sam izašao odande. Samo je postajalo sve gore i gore. Morate imati na umu da je to zgrada koja je bila otvorena otprilike 130 godina. To je zgrada koja je funkcionirala prije struje. Prije nego što je bilo vrućine. Možete li zamisliti Danversa uz svjetlost svijeća? Bilo je zastrašujuće po danu s upaljenim svjetlima, a ti jadnici su bili tamo u vrijeme kada su u osnovi bili u mraku. Drugo, u vrijeme kada bolest metala nije bila izlječiva bolest. Nije bilo liječenja mentalne bolesti. Na prijelazu stoljeća doživljavalo se kao oblik zla. Ljudi bi dolazili u Danvers s nekom vrstom poremećaja i smatrali bi ih opsjednutima. Druga strana Danversa je aspekt kazne zato što ste tamo bili zatvoreni. Zauvijek si bačen u Danvers. Nije tamo bilo puno izleta i piknika, ni plesova. Bilo je mnogo patnje.
O: (Moj sjajni trenutak) Kada ste sami šetali okolo, jeste li pronašli neko osobno blago koje ste ponijeli kući?
Caruso: Bilo je puno stvari koje ste mogli pogledati, ako odlučite. Ima puno fascikli za slučajeve i slično. S vremena na vrijeme mogli biste pregledati stvarnu fasciklu slučaja. Slučajno sam pogledao jedan za nekoga zatvorenog 1904. zbog nečega opisanog kao duhovna bolest. Ova je osoba imala osobnu povijest lošeg ponašanja i bila je divlja u društvu. Za to su opisani neki tretmani.
O: (pazi, ja sam idiot) Znaš li što to znači? Duhovna-Malady?
Caruso: Mogu samo nagađati... Čak i ako imate nešto poput Turretsovog sindroma na primjer...
O: Bilo je prilično oštro unutra?
Caruso: Da. Čini se da je to poremećaj višestruke osobnosti ili nešto slično tome. Neka vrsta psihoze. Sada imamo ove uvjete. Psihoza i slične stvari. Ništa od toga nismo razumjeli tih dana. Ovo je bilo mjesto patnje, boli i srama. Ako ste u obitelji imali osobu s mentalnim poteškoćama, ona je išla u Danvers. Ne bi o tome razgovarali. Možda je bilo posjeta ili dva svake godine. Ali kao da su bačeni u rupu. Zato je strašno. U Danversu je kao smak svijeta. Bilo je to za većinu tih ljudi. Gore imaju svoje groblje. To su samo brojevi.
O: Je li istinita brojka koliko je ljudi tamo pokopano, prema onome što je u filmu? 700 ljudi?
Caruso: Da. Bio bih iznenađen da je tako malo. (Brad Anderson ulazi. Još ga ne možemo vidjeti) Prestani biti viši od mene.
Aktovka: (Glasan, odvratan smijeh)
Caruso: (Bradu) Upravo sam govorio o tebi. Viša si. Ne mogu vjerovati. Sjedni.
Anderson: A ti si crvenija.
Caruso: Znam. To je ipak ispiranje.
(Svi se smiju)
Caruso: Govorio sam o Sesiji 10, nastavku. Također, Brad i ja radimo Više prometa.
(Još se smiju. Pokušavam, ali mogu samo natjerati da se nasmiješim. Anderson se čini pomalo šašavim. Uvježban. Siguran sam da je to učinio stotinu puta.)
Caruso: To se zove gridlock.
Aktovka: Mislim da su to već napravili.
Caruso: Samo ih omekšavam. Za ostalo preuzimate vi.
Anderson: Da, da, da... Ja ću ubiti.
Caruso: Pretvarajmo se da ovo nismo uvježbali.
Aktovka: Biti na mjestu koje nije filmski set i imati vrlo ograničen budžet? Koliko ja razumijem, košta...
Caruso: 40 milijuna.
Anderson: 40? Četiri pet?
Caruso: dobio sam dvadeset. (smijeh)
Aktovka: Očito, ovo je bila drugačija vrsta snimanja. Koje ste promjene ili prilagodbe morali napraviti kao glumac? Ako ijedan?
Caruso: Stvarno ih nije bilo u smislu snimanja filma. Moram reći da nam je tehnologija, u nekim aspektima, koristila jer je bila brža. Zašto je meni bilo dobro? Razgovaralo se o nekim lijepim organskim stvarima. Bilo je cool moći nastaviti tu energiju umjesto da se razbijemo i osvijetlimo nekoga u krupnom planu četiri sata.
Čovječe iz Azije: Znači, puno si improvizirao?
Caruso: ne znam za to. Ponekad možete pronaći materijal kada imate sjajne glumce. Brad je ubacio neke sjajne glumce. A onda ja. Stvari se kreću. Možete pronaći malo energije, pronaći malo tempa, pronaći verziju scene koja može funkcionirati. Lijepo je moći nastaviti s zamahom te scene.
Aktovka: Jeste li, kao redatelj, učinili nešto dok kamere nisu radile kako biste otjerali glumce? Ili to nije bilo potrebno zbog okoliša?
Caruso: Misliš uništiti moje samopoštovanje?
Anderson: Da. Redovito.
Caruso: Ne, to se dogodilo prije mnogo godina.
Aktovka: Je li se s tobom šalio kako bi te stvarno izludio ili nešto slično?
Anderson: To je istina. Priroda lokacije i jeziva stvarnost mjesta na kojem smo snimali... Mislim, to je stvarno bio napušteni azil. Mislim da je to utjecalo na izvedbu više od bilo kojeg čudnog Werner Hertzog načina stvari koje sam mogao učiniti da hipnotiziram glumačku ekipu. Ili ih na bilo koji način izbezumiti. Nisam baš trebao. Stvarno osjećam da je samo mjesto bilo dovoljno da stvori vibru. Raspored snimanja bio je tako brz, a mi smo bili tamo i tako brzo ometali ovu stvar da zapravo nismo imali vremena igrati takve igre. Jednostavno smo to morali učiniti. Mislim da su svi ušli i učinili to.
Caruso: Nema sumnje u to. Imali ste puno posla s tim što ste bili na lokaciji.
Anderson: Sjećam se da bi Peter Mullan, koji je glumio Gordona, ponekad, samo da uđe u duh lika i da dobije taj ukleti osjećaj... Otišao bi dok smo postavljali svjetla i ušao u jednu od soba stare patience . Zvali su ih povučenostima. Prislonio bi obraz na komadiće boje na zidu i pustio da ga ispuni duh mjesta.
Aktovka: Nije li to netko zapravo učinio u filmu?
Anderson: Bila bi to dobra scena.
Caruso: Stavimo ga sada. Gdje je Peter?
Aktovka: Bilješke u tisku impliciraju da ste imali lokaciju prije nego što ste imali priču. Je li to točno? Koliko je bilo teško napisati priču za snimanje lokacije?
Anderson: Sjeme za film poteklo je s tog mjesta. Prije sam živio u Bostonu, pa sam često vidio ovo mjesto kako se vozi Routeom 93, kako se nazire tamo na brdu. Uvijek mi je palo na pamet da bi to bilo najprikladnije mjesto za snimanje dobrog horora. Uvijek sam želio napraviti jednu. Otišao sam tamo sa Stephenom Gevedonom. Bio je jedan od koscenarista i jedan od glumaca u filmu? Pozvali smo se u jednu od ovih malih urbanih spelančerskih misija. Upoznali smo ovu djecu koju smo našli na internetu koja odlaze i istražuju propadajuća, pokvarena mjesta poput starih bolnica, starih zatvora, starih vojnih prepreka, tunela podzemne željeznice i slično. Pozvali su nas na ovo malo putovanje. Otišli smo do bolnice Danvers i istražili mjesto. Ušli smo u sve tunele, lutali uokolo, otišli u staru mrtvačnicu, otišli u sve sobe strpljenja i pronašli sve ove stvarno cool stvari. Dali su nam puno o povijesti mjesta. Ispričao nam je neke od priča o mjestu. S tog početnog malog putovanja dobili smo sjeme, svakako s mjesta. Sama stvarna priča, ova priča o Gordonovu putovanju, inspirirana je ovim ubojstvom koje se dogodilo u Bostonu sredinom 90-ih. '94, mislim da je bilo. Ovaj tip, Richard Rosenthal, koji je bio tip iz osiguranja u John Hancocku... On je bio običan svakodnevni tip koji je živio u predgrađu. Jednog je dana došao kući. Pretpostavljam da je njegova žena upravo imala pobačaj. Počinjao je postajati pomalo nepokolebljiv. Valjda je došao jednog dana i žena mu je zapalila ziti na štednjaku, večeru, i nešto je u njemu puklo. Ubio je svoju ženu, a zatim joj je izrezao srce i pluća. I nabijte ih u dvorištu na kolac. Ostavio ga je tamo na nekoliko dana. Zatim je otišao na posao, natrag u John Hancock u centru Bostona, kao da se ništa nije dogodilo. Kad su ga zapravo konačno uhvatili, pitali su ga zašto je to učinio, a on se doista nije mogao sjetiti tog čina ili zašto je to učinio. Bilo je to nešto što je bilo tako zakopano u njemu, a onda opet, nakon što je to učinio, dao ga je zakopati tamo dolje tako duboko da je samo? To je bila strana čudovišta. Nekako je samo podigla svoju ružnu glavu. Ima nešto o tome. Ovo je bila velika priča u Bostonu sredinom 90-ih. Ima nešto strašno u tome. Pojam ovog naizgled normalnog, svakodnevnog mladog obiteljskog čovjeka koji vodi prilično benigni život, koji samo puca. Samo postaje čudovište. To je nešto s čime se svatko u poslu od 9 do 5 može povezati. Potencijal da se otkači. To je bio čudan mali protuotrov koji je oplodio neke od naših priča.
Caruso: I postojala je očajnička želja da radim sa mnom.
Anderson: Da, vrijedi i za to.
Familiar.com: Kako ste slučajno pronašli Davida?
Caruso: Bilo je u Recycleru, zar ne?
(smija se soba)
Caruso: Molim? Bilo tko!! Steve, moramo pozvati ovog tipa. Ovo je patetično.
Anderson: Zapravo je došao u zadnji čas. To su bili samo tipični prosjaci koji su snimali film. Imali smo različite ljude. Neki su propali. (Davidu) Mislim da smo vam pred kraj dobili scenarij. Stvarno si bio prisiljen na to. Zvao sam te na telefon. (Nama) Rekao sam mu da sutra mora izaći tamo, da ćemo pucati u napuštenu ludnicu. I to će biti brzo i žestoko. Bio je kao; ? Ja sam na brodu. Bila je to hitna stvar. Mislim da je David cijenio naturalizam na koji smo išli. I jako mu se svidio scenarij. Samo se htio uprljati.
Aktovka: Dvije priče koje imate? Priča o Gordonu i njegovom zločinu, i priča o zvjerstvima koja su se dogodila ljudima u ludnici? Je li vam bila namjera da te dvije priče budu paralelne jedna s drugom, ili bi možda ona iz prošlosti trebala biti izravno povezana i na neki način prouzročiti onu u sadašnjosti?
Anderson: Ostavili smo to pomalo misterijom. Definitivno se događa paralela između onoga što se događa u Gordonovom životu i onoga što počinje shvaćati. Počinje shvaćati tko je on i što se dogodilo u prošlosti u vezi s pričom o Mary Hobbes, ženi koju čujemo na snimkama sesije i koja pati od ekstremnog poremećaja višestruke osobnosti. Tu postoji paralela. Koliko se blisko i čvrsto te stvari na kraju spajaju? Htjeli smo da to bude misterij u pogledu toga je li Gordon na neki način zaražen duhom Mary Hobbes. Ili da li on, poput nje, pokazuje poremećaj višestruke osobnosti. Svi mi imamo aspekte sebe kojih nismo svjesni. Osobito glumci imaju višestruki poremećaj osobnosti. Plaćeni su puno novca da to izlože. Mislim da je to bio dio ideje. Jedna od stvari koje sam želio učiniti s ovim filmom bila je ispričati priču korištenjem zvuka kao i kroz slike. Velik dio dizajna zvuka u filmu i priče koje slušamo dolaze s tog škrbavog malog kasetofona? Ta ideja me jako privukla. Zaista sam želio uroniti u to kako zvuk može stvoriti jezivost. Jeziv grad. I pomozite ispričati priču. To se često tako zanemaruje u filmovima, dobar zvuk. To je bilo nešto što smo stvarno htjeli igrati.
Aktovka: Dakle, bilo je puno isprekidanih zvukova? Kao brisači vjetrobrana ili automobili koji nekako jure, zvuči tako? Zvuče malo dublje nego što bi trebali?
Anderson: Jako smo se zabavili uz dizajn zvuka filma. Sjećam se da sam čitao o Scorseseu. Te scene borbe u Raging Bullu, njegov urednik je urezao zvukove rike lavova i vrištanja slonova. Kad smo se bavili dizajnom zvuka, naravno, većina je bila podsvjesna? Uključujemo mnogo čudnih zvukova životinja i mehaničkih zvukova. Zaista sam želio, glasom žene, Mary Hobbes, način na koji manifestira svoje različite osobnosti? Pokušali smo svakoj od njih dati svoju čudnu malu karakterizaciju.
Asian Guy: Je li to isti glumac koji svira sve te glasove?
Anderson: Ista glumica? Da. Sjećam se da sam imao jednu od onih malih stvari od trake do vrpce, od koluta. Bilo je nekako sjebano, pa je to malo posrnulo? Svako toliko bi štucalo. Dodali smo male elemente koji su dali stvarnost, ali i oni su bili nekako čudni i neobični. Ista stvar s glazbom. Glazba je vrlo nekonvencionalna partitura. Imao sam svog prijatelja, s kojim sam išao na fakultet, napravio partituru. Opljačkati. Prije nije radio filmsku muziku. Radio je mnogo eksperimentalne glazbe, poput čudnih atmosferskih, ambijentalnih stvari. Napravili smo puno uzoraka iz stvarno čudnih izvora, i to je ono što smo željeli da rezultat bude takav. Dali smo mu puno zvučnih efekata za igru. Pustite ga da stvori manje partiture, a više zvučne pozadine koja odražava ono što se događa u sceni. Dizajn zvuka za mene je bio zaista ključni element za snimanje ovog filma. Stvarno smo htjeli igrati s tim.
Familiar.com: Kako ste spriječili da se pretvori u slasher sliku? A Davide, nisi očekivao da neće biti tako jezivo kako se čini?
Caruso: Kad pročitate scenarij, znate da to neće biti slasher slika. To je više psihološko putovanje. Kako da opišem materijal u filmu? Film, na čudan način, nekako na zaoban način, zadobije vaše povjerenje. Gotovo da ne bi mogao biti lik bez ovih momaka. Ovi obični momci. Dakle, ne označavate da je ovo žanrovska slika. Nalazite se u intenzivnom okruženju. Stječemo vaše povjerenje, a onda vas pregazimo. Kad pročitate materijal, događa se prava magnetizirana hipnoza, prava klaustrofobična stvar. To je u tvojoj glavi. Mislim da je razlog zašto ova slika ostaje s ljudima onoliko dugo koliko i jest taj što vas privlači na više razina. Nije samo vrsta; ?Stavljam ga u svoju kutiju za zabavu.? Znaš? Ovo je horor film. Otišao sam na komediju, i evo je, emocionalno sam odvojen od nje. Mislim da je ono što je Brad napravio jako dobro to što se na neki način uvukao u vašu svijest na više razina. Dakle, ne može pobjeći. Na isti način na koji mi ne možemo pobjeći od priče, ne možete pobjeći ni od slike. To je zato što je na više razina. Zato što ste nas pustili unutra, znate. Stekli smo vaše povjerenje. U filmskom poslu trenutno je prljava riječ inteligencija. Ali nisam ciničan.
(netko se nasmije)
Caruso: Pa tako je. To je kao, 'Ooh, to će ubiti mogućnosti.' Nisam ciničan na taj način. Inteligentnu sliku možete prodati jednako lako kao i sliku koja ne zahtijeva nikakvu inteligenciju. Završetak funkcionira na mnogo razina. Ne samo strah. Ne samo: 'Ovdje smo da vas uplašimo ili izbijemo. Udariti te ili dobiti srčani udar.' Postoji mnogo razina s kojima se Brad igra.
Anderson: Kad smo pisali scenarij i snimali film, htjeli smo potkopati konvencije takozvanog žanra, takozvanog horor žanra koji sada postoji. Po mom mišljenju, to je manje horor nego tinejdžerski triler. Mislim da nitko ne može film poput Znam što si učinio prošlog ljeta nazvati horor filmom. To je potres. Riječ je o nizu trzaja nakon čega slijedi brzi tekst koji je obložen pozadinom MTV rock & roll soundtracka. To za mene nije užas. Nije da taj žanr sam po sebi nije uspješan. Mislim da se pravi horor nosi sa strahom i prijetnjom i uvlači ti se pod kožu. I nekako vas zarazi (pretpostavljam da su Hedwig & the Angry Inch onda horor?) Mislim da bi to trebao biti karakteriziran. Ono što je Peteru Mullanu privuklo ulogu Gordona bila je manje činjenica da na kraju sve pobije, već više činjenica da je to američka tragedija. Evo momka iz inozemstva koji dolazi pokušati napraviti dobro u ovoj zemlji, podići obitelj, oženiti ženu. Pokrenite uspješan posao. I počinje se rasplitati oko njega. Iz bilo kojeg razloga, on pukne. To je ono što je Petera privuklo zbog te kvalitete. Smatrao je da je to stvarno dirljivo, i tako je. To je užasna priča na površini. Ispod je i činjenica da je u filmu i ova tragedija. To je ono što ga čini da odjekne, barem u mom umu, malo dalje od vaše slike mlina. Ako pogledate film, ima vrlo malo eksplicitnog nasilja. Ima malo pred kraj, ali većina je izvan kamere i podrazumijeva se. A to mi je jezivije. To ostavlja puno više na mašti publike. Hoće li to publika dobiti ili ne, ostaje za vidjeti. To bi mogao biti faktor inteligencije. Osjećam da publika žudi da bude preplašena. Mislim da je nešto poput projekta Blair Witch Project, koji ne uspoređujem, mislim da su to vrlo različiti filmovi, ali? U isto vrijeme, mislim da je taj film bio privlačan jer je prestrašio ljude. Ljudi su bili stvarno, iskreno izbezumljeni zbog toga.
Familiar.com: Mislite li da je danas teže uplašiti ljude, posebno djecu? Nedavno sam razgovarao s brojnim redateljima i rekli su da su se njihova djeca smijala pticama. Djeca se ne boje ovih stvari.
Anderson: Vidio sam reizdanje Exorcista dok smo snimali film. S mladom publikom, publikom iz Bostona. Sjećam se da sam gledao taj film i bio prestravljen. Bilo je zastrašujuće. Svi koji su ga vidjeli kad je prvi put izašla bili su iskreno prestravljeni. Nije dobro ostario. Djeca su se smijala cijeli film. U naizgled neprikladnim trenucima. Uvijek postoji malo nervoznog smijeha koji dolazi s dobrim užasom. U isto vrijeme, bilo je to pogrešno. Kao, nisu ga shvatili. Bili su tako neraspoloženi na hipsterski samosvjestan način. Mislim da je teže uplašiti mlade jer postoji ironičan hipsterski stav koji morate zauzeti u odnosu na pop kulturu. Znate da ste izmanipulirani. Ljudi su toliko svjesni manipulacije. Svi smo svjesni da se filmovi poigravaju s nama i povlače naše konce. Bilo je vremena kada ljudi to jednostavno nisu toliko priznavali. Publika je za to bila prihvatljivija. Nisu bili svjesni toga. U biti, toliko smo svjesni faktora zabave da ga ne možete shvatiti ozbiljno. Mislim da je pametnim, inteligentnim, vrlo svjesnim načina na koji se reklamiraju publici teško probiti taj ironični hrapavi smiješak.
Djevojka 1: (govori) Jesi li zato to pokušao izbjeći?
Anderson: U filmu nema djece. Ljudi poput Davida u njemu... Starci.
(Ljudi se smiju. Moram pitati...)
O: Koliko Sexton ima godina u filmu?
Caruso: 45...U ranim je 50-ima.
Anderson: On je potrebno dijete. U pravu si.
Djevojka 1: On zapravo nije hipsterski klinac.
Anderson: Ne, ne s tom kosom... Nepotrebno je reći da ovaj film ne povlađuje mnogim konvencijama koje vidite u ovakvim filmovima. Čak i da smo to htjeli, nismo mogli jer smo to zarađivali za tako male novce. Ne bismo mogli staviti Limp Biscuit na soundtrack da smo htjeli. Poanta je; svjesno smo krenuli razbiti neke od tih konvencija. Na kraju, samo da bi publika osjetila nešto što je drugačije od serije horor filma. To je najjednostavniji razlog zašto smo snimili ovaj film. I za nas same. Htjeli smo se izbezumiti, i to smo radili dok smo ga pravili. Sjajno sam se proveo kao filmaš, a sam sam montirao film. Bio sam koscenarist. Sam režiram i montiram svoje filmove. Bilo je divno izrezati ovaj film zajedno, jer sam do ovog trenutka radio s romantičnim komedijama. Što je sasvim drugi žanr. Radi se o vremenu. I, ironično, mislim da je i horor u pitanju vrijeme. Radi se o tome kada ćete natjerati tog tipa da skoči iza stabla i prestraši vas. Izgradnja te neizvjesnosti. Kao montažerska egzorciza, bilo je jako zabavno, jer se radi o izgradnji atmosfere. Kao, zadržavanje na tom krupnom planu Davida Carusa izgleda vrlo prijeteće.
Caruso: Izgleda vrlo slikovito.
Anderson: Prijeteći gledajući Petera Mullana.
Azijat i aktovka se u tihoj prepucavaju oko toga tko će postaviti sljedeće pitanje. Aktovka osvaja...
Aktovka: Zbog čega ste se najviše osjećali ponosnim na ovaj film i čime ste, ako uopće, nezadovoljni? Možda zbog vremenskih ili proračunskih ograničenja, a jednostavno ga niste mogli ubaciti?
Caruso: Za mene je najvažnije da me Brad angažirao. Imao sam jako dobru godinu. Radio sam s, mislim, najboljim ljudima oko sebe. Proračunski faktor ovdje nije bio problem. Pogledajte ljude koje je Brad okupio za film. Za mene postoji razlika između uspjeha i zadovoljstva. Puno ljudi ima uspjeha, a nema zadovoljstva. Tražim zadovoljstvo. Ako se dogodi uspjeh, super. Ali, odlazite od doživljaja ovog filma sa zadovoljstvom, jer morate istražiti ovu situaciju s ovom grupom ljudi. Povezali smo se na način da se ja moram povezati. Ne radi se o tome da ću raditi film. Nisam filmska osoba u smislu kako to utječe na moju karijeru i industriju. Nije me briga za to. Vjerojatno nisam bio previše pametan oko toga. Ovo je slika koja je prije svega imala sjajne ljude. Jako smo se zabavili snimajući film. Kalibar ljudi pojavljuje se tamo na ekranu.
Anderson: Podržavam tu emociju. Svakako da mi je rad s glumcima poput Davida, Petera, Josha, Brendana i Stevea bilo veliko iskustvo. Volim raditi s dobrim glumcima. Ono s čime sam najzadovoljniji je osjećaj mjesta koji smo uhvatili. Samo hvatanje i dočaravanje svojevrsnog mjesta. I vremenski, i nekako psihički. Nikada nisam bio na ovoj lokaciji, ali osjećam da smo uhvatili djelić njegove duše. Taj tragični, jezivi sok? Bilo je to zastrašujuće mjesto, ali svakako je bilo i lijepo mjesto. Sviđa mi se to. Mislim da je to prilično dobro. Jedine moje zamjedbe su kao i svaki filmski stvaratelj. Kad bih barem imao više vremena za poigravanje s dizajnom zvuka, na primjer. To bi bila prava eksplozija. Kao i sa svime, bilo je obaviti, staviti u konzervu.
Familiar.com: Davide, koji su ti projekti u planu?
Anderson: Ima promet 2, zatim sesiju 10.
(Šala stari, ali se i dalje smije)
Caruso: Ne. Napravio sam malu mornaričku sliku pod nazivom Black Point na koju sam ponosan. Bit će to dobar mali komad.
Familiar.com: Koga igrate u tome?
Caruso: Igram umirovljenog mornaričkog časnika koji je odgovoran za nestanak svoje kćeri. I tim prevaranta dolazi u ovaj mali grad gdje on živi rastavljenim životom. Lijep je mali komad.
Familiar.com: Jeste li imali kakav savjet za Ricka Schrodera nakon što je napustio NYPD Blue?
Caruso: Nabavite dobru hidratantnu kremu.
(Public dolazi u sobu da nas istjera van)
Dama: Hvala svima.
Caruso: Radi za mene... Ja sam najmlađi tip u ovom filmu, zar ne Brad?
Anderson: Vi ste... Da.
Caruso: Čuo sam da me nazivaš dječakom.
Otišao sam u žurbi sa svojom svjetiljkom Session 9 i kuglicom od azbesta. Ed Gein je izlazio na DVD-u, a Virgin Megastore je imao samo jedan primjerak. Nisam htjela zakasniti. David Mannion je veliki obožavatelj ljudske kože lica, i ima tendenciju da me prebije u otoke mračnjaštva. Moja je misija bila stići tamo prvi.
Dolje sam naletio na jednog od publicista. Odlučio sam odustati od svoje potrage za Geinom u potrazi za nečim daleko važnijim: sjedenje Brendan Sexton III, telefoniranje. On će biti sljedeća velika stvar, znaš.
Pa, ispunila sam svoju želju, ali izgubila sam na kanibalistici slave serijskih ubojica. Da citiram majstora, 'Bolja je ptica u ruci nego dvije u grmu. Jer možeš uzeti tu malu pticu, zgnječiti je i ubiti.'
Neka se moje žrtve isplati: kliknite na moj intervju sa Sextonom i uživajte...